Жизнь - это не имущество, которое надо защищать, а дар, который нужно разделить с другими людьми
На протяжении большей части своей жизни Элис Нил была едва известным художником. Но она никогда не возлагала особые надежды на свое творчества, не воспринимала свое увлечение живописью серьезно. Возможно, это было ее счастьем. Элис Нил родилась в 1900 году, в те времена мужчины доминировали во всех сферах общественной жизни, особенно в сфере искусства, а быть женщиной означало отказаться от творческой и публичной жизни. Преобразования в изобразительном искусстве наступили значительно позже, а «группа влияния» под названием «Художницы бунтуют» возникнет лишь в 1970 году. Нил, мне кажется, не имела понятия о «становлении» художника, о его «бытие», она просто была художником. Даже когда в середине 70-х ее работы стали «модным», когда состоялась ретроспективная выставка ее картин в Музее американского искусства Уитни (Нью Йорк), Нил редко соглашалась продать свои работы, она рисовала для себя. Для себя, не взирая на общественное мнение, не взирая на моду. Нью Йорк того времени был увлечен абстрактным экспрессионизмом, а Элис Нил оставалась приверженецей фигуративизма. В конце концов мир догнал ее.
На протяжении большей части своей жизни Элис Нилбыла едва известным художником. Но она никогда не возлагала особые надежды на свое творчества, не воспринимала свое увлечение живописью серьезно. Возможно, это было ее счастьем. Элис Нил родилась в 1900 году, в те времена мужчины доминировали во всех сферах общественной жизни, особенно в сфере искусства, а быть женщиной означало отказаться от творческой и публичной жизни. Преобразования в изобразительном искусстве наступили значительно позже, а «группа влияния» под названием «Художницы бунтуют» возникнет лишь в 1970 году. Нил, мне кажется, не имела понятия о «становлении» художника, о его «бытие», она просто была художником. Даже когда в середине 70-х ее работы стали «модным», когда состоялась ретроспективная выставка ее картин в Музее американского искусства Уитни (Нью Йорк), Нил редко соглашалась продать свои работы, она рисовала для себя. Для себя, не взирая на общественное мнение, не взирая на моду. Нью Йорк того времени был увлечен абстрактным экспрессионизмом, а Элис Нил оставалась приверженецей фигуративизма. В конце концов мир догнал ее.
Элис Нил выбрала типично буржуазную форму живописи – портрет и радикально преобразовав ее, заставила недостатки жанра работать на себя. Величайший дар Элис Нил как портретиста заключается в психологической остроте зрения. Кроме того, она является летописцем своего времени, в конце своей жизни Элис Нил писала портреты общественных деятелей и звезд мирового искусства, она запечатлела каждого из них идеально, вплоть до цвета лака для ногтей, вплоть до трещин на коже обуви ручной работы. Ее работы правдивы и ироничны, порой чересчур ироничны.
В 1970м Элис Нил написала портрет Энди Уорхла, эту работу многие критики признают венцом ее творческой жизни. Общеизвестно, что Энди Уорхол стеснялся своего тела, старался не выставлять его на показ, но для Нил он позирует обнаженным до пояса, представляя уродливые шрамы взору зрителя. Его глаза закрыты. Неизвестно кому именно пришло в голову запечатлеть Энди с закрытыми глазами. Обычно, Нил редко указывала позу своим моделям, но возможно это была ее идея. Роберт Мэпплторн сделал фотопортрет Элис в последний год ее жизни, на нем глаза художницы тоже закрыты «Так я смогу увидеть как буду выглядеть после смерти»- сказала Нил.
Элис Нил знаменита тем, что просила моделей позировать обнаженными. И когда в 1980 году она, наконец, написала первый и единственный автопортрет, конечно же, на нем она предстала нагой. Старое, мясистое тело, ироничная поза, кисти в одной руке, тряпка в другой. Портрет и портретист одновременно. Элис Нил сидит немного наклоняясь вперед, будто готовится к чему-то. К смерти, пожалуй, но не к забвению.